鋼琴學了八年竟然不識樂譜

　　“請對照樂譜唱出這首歌”，近日，在島城一所初中的級部合唱團招新儀式上，學了九年鋼琴拿到10級證書的蔚蔚（化名），面對老師這么一個簡單要求，竟然“卡殼”了。采訪中記者發(fā)現(xiàn)，不少“琴童”學琴時一上來就練指法練技術，以應付一次次的考級，而在樂理、聽力等方面的訓練很少做，而一些學書法的學生為了快出成果，對于書法文化、基本功法等都不求甚解。專家認為，藝術學習不能“功利化”，否則就違背了當初學習的初衷。

　　今年12歲的蔚蔚是島城某初中的初一學生，是個多才多藝的女孩，曾獲得過的榮譽證書加起來有一尺多高。前段時間級部為了籌備學校的藝術節(jié)，打算成立一個初一級部合唱團，班主任老師就讓有鋼琴十級功底的蔚蔚參加選拔。沒想到從4歲就開始學習鋼琴的蔚蔚竟然是個“不識譜”的“樂盲”。“我讓她對著簡譜唱一首歌，她一開始死活不唱，后來唱出來了也很跑調(diào)，讓人大跌眼鏡。”學校音樂老師李老師告訴記者，在“聽音”環(huán)節(jié)，蔚蔚的表現(xiàn)也很差，不僅聽不出和音，連單音也聽得錯誤百出。

　　“其實這不是個少數(shù)現(xiàn)象，鋼琴考出九級十級，不代表音樂就學好了”，從事多年音樂教育的宋老師表示，現(xiàn)在很多鋼琴初級培訓經(jīng)常是只注重技術，而不注重音樂素質(zhì)的培養(yǎng)�！皩W琴時從手指的技術、手指的站立開始，然后就是一小節(jié)一小節(jié)地摳練習曲，一遍一遍地彈考級的曲子。這樣長期下來，學琴者就容易變成機器人、工匠”。這位老師認為，視唱和練耳是學音樂的基本功，但這基本功問題卻幾乎是中國音樂教育最大的軟肋了。

　　“學音樂就是學耳朵，這說明視唱練耳在樂器學習中的重要性，”青島天合雅馬哈音樂中心負責人張華告訴記者，雅馬哈音樂培訓針對小朋友的成長曲線及理解能力設計課程內(nèi)容，分為“聽”、“唱”、“彈”、“讀”和“創(chuàng)作”五大要素，課程學習順序像學母語一樣，是從聽開始的�！疤厣�的聽力訓練從聽單音開始，逐漸變長變寬，直到高難度的和聲辨別”，通過這樣的訓練，可以給孩子們培養(yǎng)出絕對音感，不僅對孩子唱歌、彈琴有幫助，更能為即興創(chuàng)作和伴奏打下基礎。

　　張華表示，傳統(tǒng)鋼琴教學法中有不少弊端，比如不教孩子樂理、教學內(nèi)容過于死板、孩子的實際動手能力太差等，“即興伴奏應該是鋼琴演奏中的重要一門，而現(xiàn)在能做到這個的太少太少了”，而經(jīng)過“聽唱彈讀”過程的學生，通過反反復復的音樂體驗，可以具備將自己的心情用音樂自由表現(xiàn)的能力，為喜歡的旋律配上伴奏，創(chuàng)作自己的歌曲，即興演奏書法自己的感情，最后創(chuàng)作出自己的音樂，這對于小朋友來說都不是難事。

　　“現(xiàn)在藝術學習中的功利化傾向很值得擔憂”，最近剛剛獲得了“泰山獎”的市群眾藝術館書法老師張穎告訴記者，對于書法學習來說，藝術修養(yǎng)的培養(yǎng)和基本功都很重要，“扎實的基本功訓練是青少年書法教學的主要目標之一，雖然基本功練習抽象、枯燥，但通過榜樣激勵、藝術熏陶、目標引領等方法，可以激發(fā)他們的寫字熱情�！笨墒窃趯嶋H的教學中，“一些老師為了迎合家長功利心理，在孩子基本功還不扎實情況下就讓孩子去臨帖練字，結果是練得越久，一些錯誤就越難糾正�！睂τ谝呀�(jīng)從事了近20年書法教育的張老師來說，看到孩子被耽誤，感覺特別痛心。

　　張老師認為，傳統(tǒng)的描紅、仿影有一定的作用，但是在學生還未完全掌握執(zhí)筆、用筆的方法時，運用此法往往使學生過早地陷入死框框，描頭去尾，胡亂涂抹。教師無法看出學生書寫筆劃的來龍去脈，學生也好像有一個無形的拐杖，丟下它將無從下筆�！霸�經(jīng)有個學書法的學生，原先的老師教他臨的貼本身就不規(guī)范，老師沒發(fā)覺，學生自己也不知道，就這樣學了三年，幾乎沒什么進步�！�

　　“欲正其書者，先正其筆，欲正其筆者，先正其心”，張穎老師認為，書法藝術教學應該與培養(yǎng)學生成功的人格緊密結合起來。比如漢代張芝臨池學書、唐太宗夜半秉燭學習《蘭亭序》、智永習書“退筆成�！�、懷素“種芭蕉萬余株，以蕉葉共揮灑”等，這些歷史書法大家刻苦自勵、勤奮好學的歷史故事都可以激勵學生，通過艱苦的書法技藝訓練磨練學生意志。而如果藝術學習摻雜了過多的功利化，會讓學生陷入到為寫而寫、為彈而彈的疲于應付的境地，不但在藝術上很難有所成就，其過程也不會快樂。