快的彈多了讓我們“彈”點(diǎn)慢的 那些必聽的慢速吉他曲

　　龜兔賽跑的故事想必大家都聽說(shuō)過(guò)，兔子由于跑得快而大意，最終輸給了穩(wěn)扎穩(wěn)打的烏龜。當(dāng)然，故事的寓意已經(jīng)無(wú)需再解釋，這個(gè)道理放在吉他上也同樣成立。瘋狂在200速度下演奏16分音符也不是那么回事，音樂(lè)和體育項(xiàng)目是完全兩回事，有時(shí)候你需要讓自己慢下來(lái)。

　　Jeff Beck的這首作品可以說(shuō)是相當(dāng)有代表性了。不夸張的說(shuō)，很多吉他大神都曾被這首作品所震撼。它的情緒表達(dá)以及感情都無(wú)人能及，讓器樂(lè)作品上升到了一個(gè)新的高度。極力推薦

　　在走出John和Paul的創(chuàng)作陰影下，George Harrison終于在1969年發(fā)表了他的第一首正式A面歌曲“Something”。這首歌有著慵懶的旋律和溫柔的歌詞，但吉他手們肯定會(huì)注意到George恰到好處的吉他演奏，特別是歌曲的橋段部分。

　　這首歌來(lái)自Dire Straits于1985年推出的大熱專輯《Brothers in Arms》，其中最著名的莫過(guò)于“Money for Nothing”和“Walk of Life”這樣的大作，而這首同名歌曲則經(jīng)常被忽視。但是這首充滿陰郁氣質(zhì)的作品卻也有自己獨(dú)特的魅力，曾經(jīng)在作為配樂(lè)在電影《間諜游戲》，電視劇版《邁阿密風(fēng)云》中出現(xiàn)。Mark Knopfler對(duì)前拾音器的喜愛在這首中體現(xiàn)的淋漓盡致。

　　了解的人都知道，Gary Moore可不是一個(gè)“省油燈”。他瘋狂的演奏可以說(shuō)令人咋舌，但就是這樣的人卻往往能夠在一頓瘋狂的演奏結(jié)束后冷靜下來(lái)，而這首“Parisienne Walkways”就是如此，建議大家去聽一聽現(xiàn)場(chǎng)版。

　　說(shuō)到慢彈，就不得不提到David Gilmour老爺子。除了憂傷的演奏之外，這張專輯更有一個(gè)幕后故事。當(dāng)樂(lè)隊(duì)錄制完畢而進(jìn)行混音制作階段工作的時(shí)候，有一個(gè)陌生人來(lái)到錄音室外面默默地看著里面工作的樂(lè)隊(duì)成員，他就是樂(lè)隊(duì)前任成員 Syd Barrett�？上М�(dāng)時(shí)他并不知道這部專輯就是題獻(xiàn)給他的，在匆忙一瞥后，人們從此再也沒(méi)在公共場(chǎng)合見到他。

　　在錄制《Led Zeppelin III》之前，這首歌就成為了Led Zeppelin現(xiàn)場(chǎng)演出的必備曲目，直到1980年樂(lè)隊(duì)解散。特別是在現(xiàn)場(chǎng)版的演出中，Jimmy Page的演奏更是上升到了一個(gè)全新地步。

　　這首可能是B.B. King老爺子最知名的作品之一。B.B. King用推弦和泛音讓這首歌成為藍(lán)調(diào)吉他手的基石，但其實(shí)這首歌是一首非常老的藍(lán)調(diào)作品，原作者為Rick Darnell和Roy Hawkins。

　　這首歌是Stevie Ray Vaughan和樂(lè)隊(duì)的最后一張錄音室專輯中的最后一首歌。SRV曾經(jīng)透露了這首歌的幕后故事，在錄制這首歌時(shí)工程師注意到錄音的磁帶即將用完。萬(wàn)般無(wú)奈下，他試圖警告樂(lè)隊(duì)如果繼續(xù)下去的話他們有可能會(huì)讓錄音中斷。最終這首歌在接近9分鐘時(shí)結(jié)束，磁帶也在這時(shí)用盡。

　　如果一張關(guān)于“慢”的吉他榜單中沒(méi)有Eric Clapton的話，就是不完整的。雖然“Layla”這首超級(jí)作品贏得了Derek and the Dominos樂(lè)隊(duì)唯一一張專輯的所有榮譽(yù)，但是“Bell Bottom Blues”才是Eric Clapton一個(gè)人從頭到尾全部演奏的歌曲之一（錄制這首作品時(shí)Duane Allman還沒(méi)有加入）。強(qiáng)有力的推拉弦讓這首歌變得更加優(yōu)美溫雅。