經典老雜志《吉他之友》精選文章重溫：吉他在新疆

　　吉他這件西洋民間樂器傳入我國已經歷了半個多實際的春秋歲月。其演奏風格在中原地區(qū)（漢民族聚集區(qū)）主要是演奏源自巴赫的正統(tǒng)的古典音樂，而在某些少數(shù)民族聚集區(qū)域，其演奏風格與當?shù)孛褡迕耖g音樂相融合后形成一種獨具民族色彩的的獨特風格，令人耳目一新。吉他在新疆地區(qū)的演奏藝術正具備有這種濃郁的地方民族色彩。

　　內地人大概都知道新疆是個歌舞之鄉(xiāng)，此言不假，正是在這歌舞之鄉(xiāng)維、哈、回、俄、塔等十三個少數(shù)民族民間音樂的奇麗璀璨的異彩中孕育出了新疆地區(qū)獨具民族特色的吉他演奏藝術的獨特風格。

　　吉他演奏藝術扎在新疆的根有著久遠的歷史淵源。西班牙吉他在其定型與風行世界的過程中，首先從歐洲傳入地跨歐亞的俄國。在俄羅斯民族智慧的藝術家手中發(fā)展成了一件獨放異彩的藝術品——俄羅斯七弦琴。

　　新疆與前蘇聯(lián)接壤，兩國人民有著久遠的民間友誼。作為和平的天使、友誼的橋梁，與民間藝術的交流使它在很早以前就傳入了新疆（比六弦琴傳入我國的歷史要早得多）。從歷史上看俄羅斯帝國的統(tǒng)治者有過霸占新疆的野心，曾幾度進兵新疆，熊跡遍布大疆南北。從另一角度來說，俄羅斯七弦吉他也是緊隨著侵略者的槍刺進入新疆。近代，新疆督辦盛世才就邀請過俄羅斯請來的炮兵中的許多人后來都留在了迪化(現(xiàn)烏魯木齊)，今天居住烏魯木齊地區(qū)的俄羅斯人基本上都是他們的后代。七弦琴隨著他們的定居而扎根新疆，并廣為流行、流傳，直至二、三十年前，也就是五十年代左右。包括內地來到新疆的支邊青年在這里彈奏的也是七弦吉他。他們之中有人曾對我說：“當時如果有人拿一把六弦琴彈奏，我們看到琴的第一反應肯定是在想這琴怎么少了一根弦？因為當時我們從未見過西班牙六弦吉他”。由此可見七弦吉他在當時吉他愛好者中的深遠影響，并在其基礎上發(fā)揚光大，形成了現(xiàn)今新具特色的六弦琴演奏技術。如今流傳在新疆地區(qū)的吉他曲就是在這古老的七弦琴曲的基礎上、在俄羅斯民謠及新疆各民族的豐富多彩的民歌舞曲的基礎上，經過幾代民間藝術家的努力于不斷創(chuàng)新加工發(fā)展而來的。著名的吉他曲有《塔塔爾舞曲》、《俄羅斯吉爾拉》、《捷蹄》、《哈薩克吉爾拉》、《沙漠駝鈴》等，其中《沙漠駝鈴》一曲被新疆吉他愛好者譽為新疆吉他名曲中的名曲。

　　如今歷史進入了公元1990年，吉他這一樂器已走進了世界的每一個角落，其演奏藝術經過近兩個世紀的發(fā)展已形成了獨立的音樂體系。正統(tǒng)的古典吉他藝術已為世界所公認。在內地它已得到相當程度的普及，但古典吉他演奏一時在新疆為人所提及也只是近兩年的事，其典雅、古樸的豐姿，為吉他愛好者中的具有一定音樂素質和樂理基礎的人首先接受，并為之傾倒�，F(xiàn)在更有許多人西哦那個不在意到注意它、喜歡它，從不在乎它到關心它、努力了解它，從聽不懂到努力去理解樂曲，正在走上正規(guī)合理的學習道路。社會對此也予以相當?shù)刂匾暎瑥娜ツ觊_始，新疆地區(qū)將每年舉辦一次吉他大賽（分古典、匹克、夏威夷、彈唱等四類舉行），初級入門訓練班深受青年的青睞，吉他藝術學校也已起數(shù)所。已形成一支生氣勃勃的社會群體。盡管如此，較之內地沿海城市無論從哪方面來講仍屬落后，也還只是處于一種萌芽的狀態(tài)。與此同時，隨著六弦琴的普及，新疆風格的吉他樂曲在西班牙吉他的六根弦上也得到了充分的發(fā)揚。進步的事物取代落后的事物，這是歷史發(fā)展的必然規(guī)律，俄羅斯七弦吉他亦因它本身的局限性沒有能在世界范圍內普及開來。并不像西班牙六弦琴一樣廣為人所知，即使現(xiàn)在在新疆一般情況下也并不容易見到它。但是受了這種古老、幽雅的演奏風格的影響所創(chuàng)新出的一首首動人樂曲的一串串迷人的音符卻時時刻刻從廣大六弦吉他手的指腕間流淌出來，現(xiàn)在聽起來依舊是讓人深深感到那俄羅斯民族所特有的憂郁的旋律所表現(xiàn)出的古老與凄涼、深邃與幽遠、熱烈與明快、粗獷與奔放。前者那哀轉凄遠的曲調與后者那熱烈鼓舞、振奮人心的樂句既形成鮮明的藝術對比又是那樣的和諧與統(tǒng)一。前面提到的《捷蹄》這首樂曲是一首俄羅斯民族的踢踏舞曲，它所表現(xiàn)的正是熱烈、粗獷奔放的情感流露。此曲既能獨奏又能為舞者伴奏，具有快速強烈的節(jié)奏感有不失旋律的又沒動人，伴奏時琴音與舞者腳手踢打出的密集多變得節(jié)奏拍子相呼應，并間以喝喊口哨，激動人心。這樣的場面一般都可以在家庭誤會中見到。如果您參加了一次這樣的舞會后，就必定會為下次還能參加這樣的舞會作出您最大的努力。前面提到的《沙漠駝鈴》亦是一首表現(xiàn)出古老、幽遠、凄涼深沉氣氛的動人作品。這首樂曲的演奏較為特殊，它的演奏方法建立在俄羅斯七弦吉他的演奏方法之上，演奏前需將六弦琴的空弦音 3 6 2 5 7 3 改定為 4 1 3 6 1 3 之后才能演奏。演奏中左手按弦使用了許多特殊的按法，多次使用較少見的反把橫按和左手拇指與食指同時按弦等奏法。作品類似標題音樂，分為“跋涉”、“駝鈴”、“狼來了”、“搏斗”等七部分，并附有解說一篇，演奏時亦可同時朗誦解說詞，講述了一個古老幽遠的故事。藝術感染力極強。這首樂曲表現(xiàn)了沙漠中的駝隊與風沙抗爭，與惡狼搏斗，置身死地而后生，似乎在啟示人不要向不幸和命運低頭，要勇于與開拓。我們新疆人稱贊這首樂曲說：“這是一首標準的吉他曲！”當然太絕對了，這只是新疆人對這首動人樂章的深厚情感的自然流露。這首樂曲在新疆地區(qū)的知名度就如同《愛的浪漫曲》在世界范圍內的知名度一樣廣為人知。每個會演奏此曲的吉他愛好者均為此而感到驕傲。每個聆聽過此曲的初學者都為此感到榮幸。因為這首《沙漠駝鈴》雖在天山南北廣為流傳，但也不是能隨意能聽到河見到的，更不用說學會它掌握它。